欧阳钦 | 摄影学术论文：数字化背景下的摄影技术与传统美学的融合研究

作者：九州摄影

发布时间： 2025-02-20

浏览量： 244

摄影师欧阳钦简介

中国老摄影家协会

中国民俗摄影协会

中国摄影著作权协会

湖南省摄影家协会

湖南省老摄影家协会并担任理事

湖南省民俗摄影协会会员

邵阳摄影家协会会员

隆回县老摄影家协会仼主席

荣获2024年“24届平遥国际摄影大展”铜奖；

欧阳钦，1958年8月23日岀生，1978年4月参加革命工作；曾是湖南省隆回县人民法院的一名法官。2010年，购买了一台单反相机，开启了摄影之路。

通过多年的学习和实践，我的摄影技艺日趋成熟，作品屡获县、市、省级摄影协会及中国老年摄影协会的好评与奖励，并连续六年被评为“优秀会员”。然而，我对摄影抱有满腔热情，仍然好学不倦。为不断提高摄影水平，近年来多次参加湖南省摄影协会和中国摄影报举办的各种培训班学习。迄今为止，他已有30多幅作品在省级以上摄影大赛（展）中获奖。并有7幅作品刊登中国摄影报及大众摄影杂志。镜头里的世界令我有了更宽广的视野，摄影创作也成了他退休生活中重要的精神寄托和乐趣。

论文赏析

数字化背景下的摄影技术与传统美学的融合研究

作者姓名：欧阳钦

摘要

科技进步推动了摄影技术的革新，轻便的数码设备逐渐替代了传统的沉重照相设备，而借助网络与新媒介的辅助，摄影技术的应用范围也随之扩大。数码技术的发展使摄影技术越来越流行。然而，随着现代社会的文化形式日趋多样化，我国的文化艺术也在不断地遭受着来自国外的文化冲击，对摄影提出了严峻的挑战。而中国传统美学具有悠久的历史和博大精深的历史，但也正面临着“断代”的困境。因此，如何将先进的摄影技术和传统的审美理念相结合，促进摄影技术的发展和传统审美的传承，具有重大的研究意义。

引言

随着社会思想的多元化发展，摄影主题的数量越来越多，摄影技术的进步也使得摄影作品的范围得到了扩展。我们的传统审美是文化、情感、审美艺术的传承，它是人类生活的各个方面的综合反映。“摄影”一词源自希腊，是指摄影师运用某种摄影技巧，将摄影技术的内涵表现在摄影作品中，表现其思想感情。这就是摄影技术和摄影师的共同目标。随着科技和摄影技术的发展，摄影主题的增加，摄影的范围扩大，摄影观念必须与时俱进。中国传统美学是从几千年的审美实践中总结出来的，它在美与生活等方面都有自己独特的观点，是值得我们继续发扬和传承的。新时期，要把现代摄影技术和传统审美有机地结合起来，把更多的摄影作品推向大众。

1 摄影技术在现代社会的发展

1.1 摄影新技术

在摄影技术的演变历程中，摄影技术的演进是无法与之对比的，从《窗外世界》起步，到数字摄影的应用，技术的特点和社会的特点紧紧联系。摄影技术在“瞬间美学”中的运用，重点在于利用画面抓住生命中的美。由于数码技术在行业中的普遍使用，摄影设备已经能够将日常生活中的美拍下，再进行一键式的处理。在当今社会，以短视频为主导的娱乐平台已逐渐成为当今年轻人的主要娱乐形式，同时也将摄影技术推向一个新的发展阶段。

1.2 数字技术在摄影中的应用

数码摄影技术在近几年迅速发展，使传统的影像加工和处理方式发生了巨大的变革。但很快，一系列的争论就接踵而至。尽管媒体对所谓的“客观性”概念的界定众说纷纭，但有一点是毋庸置疑的，它为新闻摄影的客观、艺术创造了空前的空间和可能性，但也带来了变化和挑战。所以，在新时代的信息背景下，摄影师如何明确地设置客观化的处理，并向读者展示视觉艺术的魅力，是新闻纪实摄影研究的一个重要课题。

2 在摄影技术中融合传统美学的意义

2.1 使摄影美学语言更加丰富

随着科技的飞速发展，手机、数码照相设备等都有了很大的发展，摄影设备的便携与普及率也促使他们更广泛的进军相机领域。摄影方式、视角、内容等也随着摄影范围的扩大而不断更新，摄影的内涵也更加丰富，而如今越来越方便有趣的新型媒介平台也使我们更愿意用相机把人生中的快乐时刻记录下来，我们的审美趣味也从摄影中获得了提升与拓展。把传统的审美意识和各种的艺术表现形式融合在一起，既能够充实了我们的日常生活，也能够推动了审美的传递与普及，让摄影内容也越来越丰富而多彩。

2.2 促使摄影与传统美学大众化发展

数码时代，摄影领域的全方位扩展，使得传统的审美观念不断地渗透到摄影作品之中。在当今的社会媒介中，这种表现形式也变得越来越常见，这也就使得传统审美越来越受欢迎，也越来越有利于它的创新和发展。现在，人们使用生活中的照相器材拍照，努力捕捉美丽的东西。而手机，则是当今时代最方便的一种拍照工具，它已经成为了一种将摄影技术和传统审美相结合的最好的媒介。就拿韩松来说，他就是用手机拍摄了一座城市的传统艺术和文化，创造出了一种五颜六色的美感。以大众的数量为基础，将摄影和传统审美相结合，将会更具普遍性。

2.3 摄影和传统美学结合后所带来的内容创新

现代技术和传统审美的碰撞将会产生更多的新奇和趣味。比如数码时代的摄影技术和传统的审美结合，可以让我们的传统审美变得更加的丰富多彩，而摄影师们也会在这样的艺术形式下，产生更多的创意，让两者的结合变得更加完美。比如，由中国摄影师钟维兴的作品《天玄地黄》,他运用现代摄影技术，使作品具有了浓郁的传统美感与神秘色彩，使观众能感受到古代的场景与中国的传统文化，并透过两者的结合，为作品的意义、色彩等带来更多的创作。

3 摄影技术与传统美学融合的现状

一方面，为了把传统中国的文化审美观念和现代摄影艺术融合在一起，通过摄影家的坚持不懈的奋斗，通过这几年的不懈努力，渐渐获得了社会各界的广泛认可，同时也有不少摄影家正在探索着这种摄影。譬如洪磊，他在1996年发表的许多与传统中国艺术相融的摄影作品，如《花园》《中国盒子》《相思鸟》《紫禁城的秋天》,均是一个艳丽、奢华的作品，传达出摄影家的灵魂消逝的意念，许多画面充满传统的美感，将传统艺术的拘束和内敛表现得淋漓尽致。

另一方面，由于摄影技术的发展，各种影像共享平台的兴起，促进了艺术的传播，拓宽了多元化的传播途径。蜂鸟、 LOFTER这些平台，都是非常专业的，而且他们的鉴赏能力也很强，但也有一个缺陷，那就是这些平台不能实时互动。而微博、微信等大众社交平台，虽能即时与欣赏者交流，探讨摄影技巧，但并不能确保其专业水准。因此，在今后的发展过程中，既要加强与传统审美的结合，又要发展出更加多样化的摄影艺术，同时也要充分利用各种不同的平台，为艺术的讨论提供一个更加自由、良好的交流平台。

4 数字化摄影技术对于传统美学的突破

4.1 使传统美学更具开放性

与数码摄影技术的结合，使传统的审美变得更开放、更包容，这必然与数码摄影的传播途径、虚拟性、便捷性息息相关。传统审美因其自身的表达方式、传播途径等都比较传统，很难被当代青年所接受和理解。同时，许多艺术创作都是以创作者自己的方式进行的，许多优秀的作品都被埋葬了，再加上他们的传播渠道十分有限，所以这些传统的艺术和文化，在历史的长河中，慢慢的湮灭了。现代数码摄影技术的发展，为传统美术与审美提供了一个更为广阔的展示平台。与此同时，越来越多的人试图通过摄影来传达他们的思想和思想，从而使当代摄影艺术的内容与传播途径大为拓宽。

4.2 使传统美学趋向大众化

摄影技术和传统审美的发展，都离不开大众的支持。然而，以往的摄影等艺术，大多是由上流人士所掌控，由于自身文化、认知、财富的局限，很少有机会接触到摄影等艺术。而在数码时代，摄影等艺术的传播与发展，已不是由一小部分人所掌控，而是一种新的突破。摄影和传统美学的传播和发展，都是建立在大众的鉴赏力和判断之上的，如果仅仅停留在一个特定的层面，那就是“上流人士” 的自我意识。借助数码影像与通讯技术，让艺术更接近民众，让摄影与传统审美更接近大众。

5 当代摄影艺术和传统美学融合的必要性

5.1 本土化摄影语言的匮乏

回顾中国的历史和现在的发展，可以看到，照相技术是从晚清时期开始逐步引进的，一直到改革开放以后，摄影才开始进入大众生活。在这以前，主流摄影刊物、作品多以传统的四平八稳形象为主，这与中国人的视觉和文化心理息息相关。同时，在以往的年代里，讨论摄影的表现方式多种多样，未免太奢侈了。但在1980年代，随着改革开放的深入，北京、上海、陕西等地的摄影团体纷纷用自己独特的摄影方法，打破了传统摄影的陈旧传统，并逐渐探索出了具有现代性的摄影艺术，为人们和传统的审美争取了一席之地。

在20世纪九十年代之前，中国的摄影主流主要有两种：一种是摄影记者，一种是摄影大赛。此后，随着社会的进步，摄影作品的扩展也得到了丰富的材料支撑，形成了一股记录摄影的新趋势。但这种纪实摄影，已无法适应后期的社会，与越来越商业化的媒体，尤其是二十一世纪的新时代媒体的发展，商业的资本化，市场的持续介入，各种外国的文化，都对国内摄影产生了很大的影响。在此期间，尽管市场经济的介入给摄影工作者带来了更多的发展空间，但商业摄影的影响力也在逐渐的扩大，摄影艺术和传统的审美受到了很大的挑战，而且由于缺乏自由和创新的方向，本土摄影语言在国外的应用也就显得比较缺乏。

5.2 摄影对传统美学精神的诠释

杨泳梁也是一位专门研究国画、书法以及他的美术理论约二十多年的画家，他的作品虽远似于一幅风景画，但在细观之时，却又有一股都市的现代感。换句话说，他的画不仅是纯粹的绘画，更是一个现代摄影艺术的另类表现。所以，照相技巧的表达绝不仅是电子化、图像化，而且是和文化艺术的结合，它所表达的东西，是单纯的照相手段所无法表现的。有些照相爱好者相信，照相已经成为一个能够独立、自立的视觉表现，而认为它只是一种外部的工具，因此没有意识到它的存在，也没有意识到它的存在。在我们国家，始终缺少一个可以充分发挥当代人文摄影观念的契机。

结语

互联网和数码技术的发展，给摄影技术带来了极大的变革，也给我们的生活带来了许多的改变。因此，摄影师不仅要在技术上创新，更要在观念上进行创新，努力将传统的审美理念与精髓融合，并将两者融合在一起，再进行灵活的转换和应用，以丰富摄影的艺术语言，提升摄影的视觉效果，这也是对传统美学的继承与发扬。当代摄影技术正处在从单一表现向全面应用数码技术的过渡阶段。在这一过程中，除了有比传统摄影更容易的变化之外，还包括了“用眼睛说话”的核心思想。所以，在摄影技术创新的同时，也要吸取传统艺术的精华，并保留摄影师特有的“初心”。

作品赏析