《九州摄影》杂志：姚璐教授，您好！首先非常感谢您在百忙中接受我们的采访。没有任何一个人的成功是偶然的，您出生于绘画世家，从小就接受了浓厚的美术氛围熏陶并进行了绘画技能的训练。能不能与我们聊下您最初是如何与摄影结缘的？

姚璐：你好，感谢你的采访。因为家里的缘故，所以小的时候就开始学习绘画，后来如愿考上中央美术学院版画系。记得中学时就模模糊糊的喜欢摄影，但对摄影是怎么回事根本不知道，直到上了大学，在社会采风过程中慢慢迷恋上了拍照片，边画画边拍摄。可是那个时候没有钱购买设备，手里只有很简单的相机用来学习，但是即便这样我的热情却一点没有削减，真可以用“废寝忘食”来形容当时的状态。我把学院图书馆里所有摄影杂志合订本几乎全借回来看了，在里面学习一些技巧和知识。毕业后在报社当记者，自然对摄影的接触要多了许多。直到1998年我考上了中央美术学院与澳大利亚格里菲斯大学昆士兰艺术学院联合举办的摄影硕士研究生班后才正式系统和正规的学习摄影。

《九州摄影》杂志：跨界于摄影界与艺术界，您作为中央美术学院教授，能够创作出《行春古渡图》这样效果的作品，不仅要具备扎实的摄影功底，还要求对光线、层次有着足够的敏感并有高洁的审美。能给我们介绍一下创作历程吗？

姚璐：我第一次真正关注这个大概是从2004年开始的。当时北京为了举办奥运会，开始了新一轮的大规模建设。2004年后，我在中央美院附近看到很多建筑工地，那时候工地上到处覆盖着绿色防尘网的土堆引起了我的兴趣。因为这个土堆外表形状太像山峰，此外它是绿色的，自然而然让人联想到中国古代的青山绿水。不仅仅是我，我相信当时大多数人看见这些巨大的、用防尘网覆盖的土堆，都会产生关于中国古代山水画的联想。我当时就住在美院里，在春夏秋冬不同的季节，我都出去拍这些土堆，拍了很多素材。后来，我在创作随想里谈到过，当时我想把拍到的土堆进行拼合，利用大家熟悉的经典山水画构图，将它们拼成一张张绘画作品。摄影可以是非常传统的纪实方式的，也可以是非常当代的，它可以非常清晰地把见到的东西重新组合再编辑整理，让人们在作品前产生对时间和空间的错觉，可以看到既真实又不真实的影像。摄影的这种延展性为我提供了非常大的表现空间，让我可以有更多的手法去创作。

其实，这里面没有太多的悬念，这些防尘网已经成为当时北京的一个特色。当时看到这个景象只是想将这些东西组成一幅画，好看而已。但随着深入细化，慢慢觉得不是一个简单的复制和趣味问题，这里面有着很多含义。试想，为什么会出现这么多土堆？因为城市在不断地建设。这些物体是一个城市的参数，它的多寡预示着城市的动迁和变化的多少与快慢，这倒正是我一直关注的一个问题。我出生在北京，对北京的人文历史有着浓厚的兴趣和热爱，而目前的北京正经历着前所未有的变化。大量古老的东西在铲车的推动下瞬间消逝，代之以高高的水泥大楼和宽阔的马路，北京像一个膨胀的气球不断地增大着，但是那些可以唤起人们对历史和过去记忆的东西却越来越少了，流失的东西会在人们的记忆里留存一段时间，而一代人过去后，将会是一片空白，留给后人的就是这样一片没有特点的、浮躁的、简单的新建筑，人文气息消失得无影无踪。当然北京只是一个典型的范例，目下之中国都在重复着这个“运动”。这些都是“发展”和“现代化”惹的“祸”。

在做这套作品时实际上头脑里回避不掉这个问题。这些渣土还预示着大量的垃圾充斥在我们生存的周围。这一切一切都构成了我创作作品时的心情──沉重和感伤。但是，宋代山水里那超脱和空灵的美感，正好和当下的实景形成了对比和反讽，应该说，画面越美此意越强。所以，运用中国传统绘画的符号，正是一个计谋，一个言在表而意在外的计谋，相信大家也会同意我的观点和手法。

《九州摄影》杂志：摆拍或者PS现象，在某种意义上起到了揭示社会问题、推动社会文明进步的作用，但也有不少人质疑这样的造假拍摄行为。对此，您怎么看待？

姚璐：“摆拍或者PS现象”是拍摄手法问题，和“在某种意义上起到了揭示社会问题、推动社会文明进步的作用”没有任何关系，之间不存在什么逻辑联系。造假拍摄涉及违反纪实摄影的规范，那是很严重的错误，是可以上升到道德品质的问题。而艺术范畴里“造假”和“PS”都是属于创作手段，是没有界限的，目的都是通过这些手段将自己的艺术观点和态度表达出来。是两回事。

《九州摄影》杂志：在国内外您相继举办个展和参加各种群览，在这些展览中，您最看重哪些参展作品？有没有哪个展览对您影响最大？

姚璐：这个没有特别具体的实例，但是在当代艺术语言多样化的环境下，我特别关注的是一些跨媒介和跨领域的艺术作品。影响我的展览实在太多了，记得2008年参加一个在深圳举办，由著名策展人冯博一策展的《移花接木─中国当代艺术中的后现代方式》，就属于这个类型的展览。里面参展的艺术家来自各个不同的领域，但是都有着共同的理念——即跨界和跨语言的表达，所以当时对我启发特别大。

《九州摄影》杂志：经过多年的创作实践，您认为摄影对您的生活和工作产生了哪些积极的影响？最后，可否与我们透露一下近期的拍摄计划。

姚璐：因为现阶段我的主要创作方法仍是影像方式，之后我的作品依然采用影像语言创作，但其形式都会与中国传统语言符号有紧密的关联。目前已经有几个系列的作品产生了。