生态秘境·自然掠影——专访摄影师舒宇——致敬新中国成立75周年摄影大赛特等奖获得者

作者： 九州摄影

发布时间： 2024-08-28

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舒宇

九州摄影签约摄影师；

荣获2024年“共绘盛世华章”致敬新中国成立75周年摄影大赛特等奖；

荣获2024年“第24届平遥国际摄影大展”展出7幅作品；

荣获九州摄影研究院收藏证书；

获聘九州摄影研究院讲师；

荣获2021、2022、2023、2024年清华大学工会校庆摄影展最佳作品奖；

荣获“天上西藏”摄影大赛入围奖；

中国老摄影家协会会员；

清华校友摄影协会会员；

本人是业余摄影爱好者，上世纪八十年代上中学时曾粗浅学习拍照和洗印黑白照片。参加工作后购买单反拍照始于2006年，但当时仅限于旅游打卡拍照，谈不上摄影。其间有几年主要用手机拍照直到2018年去肯尼亚和南非，发现在这种场景下手机拍出来的照片真的不能满足需要，早期购买的入门级单反和镜头也已过时。

2019年开始重新购置设备，真正开始向作为资深摄影师的同学学习摄影和后期。从最开始的风光摄影开始学习，逐渐喜欢并偏向鸟类和野生动物摄影。由于喜欢拍鸟和野生动物，多次去新疆、西藏等地拍摄，从设备便捷性考虑，常用器材是佳能R7挂RF200-800镜头。

在北京或自驾去外地拍摄的时候，会视情况用佳能1DX2挂佳能800定打定点，或者用1DX2挂佳能100-400头配1.4增倍镜。

如果拍其他素材，比如风光、星轨，就用佳能5D4挂16-35或24-105，拍微距的话还购置了百微镜头。拍摄作品以自娱自乐为主，2020年1月6日在北京拍摄的泼水成冰当晚被北京电视台新闻栏目选用。在500PX上发的一些片子进入热门榜、排名上升榜并被各部落设为精选收藏。

曾于2023年3月受邀在中国尊为清华北大博士组成的青盈汇沙龙以观片会形式做讲座，分享鸟类摄影实战心得。目前有四十余幅作品在清华附中稻香湖外籍人员子女学校展出。

一《九州摄影》杂志：可以讲述一下您参加这次摄影大赛时的一些创作故事吗？

舒宇：这幅参赛作品拍摄于2023年春节前的冬天，当时是和爱人以及同学一起到广东租车沿海岸线自驾游，主要目的是去领略、拍摄潮汕地区浓郁的民俗和年味。出发之前从摄友处得知在阳江可以拍鹰，于是特意从珠海驾车前往阳江拍摄。拍摄苍鹰时快门速度达到1/2000秒，用的是高速连拍，回来挑片时发现正好拍到鹰眼的瞬膜处于眼睛正中间的一瞬间，感觉挺有意思。其实在鸟类和野生动物摄影中，拍摄主体会有很多它本能的动作、姿态而形成的精彩瞬间等待摄影师的捕捉和发现，而这种意料之外拍到的精彩画面对拍摄者来说真的是意外之喜。

二《九州摄影》杂志：您觉得摄影最吸引您的地方是哪里？

舒宇：从拍鸟的角度来讲，我觉得摄影有这么几个好处，也是最吸引我的地方。首先是练身体，带着设备器材冒着严寒酷暑，走南闯北、登高爬低，尤其是在高海拔地区还要应对缺氧等恶劣环境，对身体的要求真的是不低。其次是促学习，想要拍好鸟，不但要了解鸟的生活习性，拍摄时光线、风向的影响，还要了解拍摄技巧。因为拍鸟可以进行二次构图、二次创作，所以还要学习后期修图制作，这些都是要通过不断学习来涨知识的过程。第三是磨性子，我本人是个急性子，生活、工作中什么事都是说干就干，绝不拖沓。可拍鸟这个事就不行了，鸟不听话啊。很多时候为了拍摄，在拍摄地一守就是一天，拍到了兴高采烈，鸟不来拍不到也没办法。久而久之，把性子磨得慢了下来，显得平和了许多。第四是交朋友，通过拍鸟结识了很多摄友，加个微信，哪里发现什么可拍的鸟了大家在群里互通消息，我觉得挺好。大家都有个共同的爱好，能结识，能交流，这也是缘分。

 三《九州摄影》杂志：接下来有什么拍摄计划？或是在做什么摄影选题？

舒宇：我到目前为止三次进疆三次进藏，国内四大无人区我已经去了羌塘、罗布泊和阿尔金山，只差可可西里了。目前在藏区已经拍到过藏棕熊、岩羊、藏原羚、藏羚羊、藏狐、藏野驴、旱獭、鼠兔、野兔、狼、马麝、野牦牛、黑颈鹤、秃鹫、胡兀鹫、金雕、大鵟、红嘴鸥等动物和鸟类。现在对我比较有吸引力的是雪豹、猞猁、兔狲还有以前没拍到过的鸟和动物。现在正在做今年暑期的行程计划，进藏还是走青甘没最后确定，主要目标是可可西里，还有雪豹。

此外，2018年暑期去肯尼亚和南非，当时还是用华为手机拍照所以留下了遗憾。想找个合适的时机再去肯尼亚或者坦桑尼亚，拿着现在的设备去好好拍拍天河之渡，弥补上次的遗憾。 

四《九州摄影》杂志：摄影作品中有哪些难忘的人物和细节？

舒宇：外出拍摄的时候千万别嫌沉嫌麻烦，镜头一定要带合适。2022年暑期我和爱人还有同学去走西藏阿里大环线，出发前考虑带什么镜头，佳能的800定自身就有9斤重，再加上三脚架和云台就更重了，而且三脚架不能上飞机只能托运，所以就放弃了这个选项。然后就是纠结是带佳能100-400还是腾龙150-600，爱人劝我带150-600，我是觉得副厂头对焦太肉，而且画质不如原厂头，就没听劝只带了佳能的100-400。有一天驾车走在羌塘无人区时突然发现旁边的山上有动物奔跑扬起的土烟，于是赶紧停车观察，发现是一只野狗在猎捕一只藏原羚的小崽。这种场面可遇不可求，拿起相机一通猛拍，当时就发现距离太远了，400端虽然能拍到，但是焦距不够导致拍摄主体在画面中太小了，肯定不会有什么细节，出不了片。果不其然，回来后看片子时发现片子放大了根本没法要，这要是带了800定或者150-600，用800端、600端拍的话可能真的能出些片子了，这么难得的精彩瞬间被白白浪费了，确实非常懊悔。 

五《九州摄影》杂志：作为一名摄影师，您觉得应该具备什么能力？

舒宇：仅就拍鸟和动物而言，我觉得应该具备敏锐观察、果断判断、审美和后期制作的能力。敏锐观察和果断判断在鸟类题材拍摄中决定了你是否能比别人更早的发现机会并更快地拍摄，有利于更好、更多的捕捉精彩瞬间，避免和别人的照片同质化。审美就不用说了，一张照片怎么能够赏心悦目，基本的构图方法是有它的程式化的原则和规范的，只要遵循这些原则和规范就没什么问题。把后期制作说成是一种能力可能不太严谨，实际上应该说是一种手段或者说技巧，是为提升照片的质量而服务的。这是我的感觉，不见得正确。

六《九州摄影》杂志：您希望自己的作品成为经典吗？摄影为您的人生带来了哪些非同寻常的意义？

舒宇：当然希望，但是实话实说这很难。毕竟作为一名摄影爱好者首先是没有经过系统的理论知识学习，功底上存在先天的欠缺，不扎实。其次由于还有工作，拍摄只能是利用业余时间和假期，所以受到很多限制，拍摄机会会少很多。拍摄鸟类和野生动物，尤其是野生动物，不花费时间去守去等，单靠偶遇拍摄的机率会很小，就更别奢望出大片了。再有几年我就退休了，退休之后时间上会很充裕，给拍摄提供更多的机会，我会向着这个方向去努力。

  谈到摄影为我的人生带来了哪些非同寻常的意义，我觉得非同寻常可能谈不上。把摄影作为业余爱好，改变了我的一些生活方式，也丰富了我的业余生活，促进我对相关摄影知识的学习，给生活带来了很多快乐。自己拍摄的作品能够通过影展、网络等不同的渠道展示并且受到大家的认可和赞扬，从马斯洛的需求层次理论来讲，是尊重需求和自我实现两个高层次需求得到了部分的实现。这会使人感到愉悦，从而促使你想着继续做好这件事并乐此不疲，希望拍出更好的片子，我想这就是把摄影作为业余爱好给我的生活带来的意义。

七《九州摄影》杂志：作为摄影师需要经常外拍，有时候甚至要去人迹罕至的地方，您有过外拍遇险的经历吗？

舒宇：2023年暑期，走丙察察进藏后途经那曲比如县白嘎乡吃午饭时听说当地晚上有藏棕熊出没，引起了我的拍摄想法。当天下午游览了萨普神山后，决定返回白嘎乡拍摄。晚上快天黑时也没看到熊从山上下来，就去打听情况，当地一位藏族小伙很热情，主动带我们去当地的垃圾站找熊。到了地方后，天黑得伸手不见五指，司机打开车大灯，爱人用强光手电补光，我从车的天窗探出身体进行拍摄。当时周围一共有二十多头藏棕熊，拍摄时很兴奋也没觉得有什么不妥，回来后越想越后怕，万一哪头熊从后面我们看不到的地方过来拍车窗的话，后果真是不堪设想。

后来去世界第三极普若岗日冰川拍摄时，车过冰河时差点陷车，水流把后保险杠的蒙皮都撕下来了。那个地方处于羌塘无人区的核心区，没有GPS、手机没信号，我们当时也没有卫星电话，如果真的陷车的话，那真是叫天天不应叫地地不灵了，好在最后有惊无险平安返回。

八《九州摄影》杂志：在今后的摄影创作中，您会更加关注和倾向于哪类题材的拍摄？

舒宇：今后还是会热衷于鸟类和野生动物摄影，毕竟购置相机和镜头时考虑的出发点是器材是否适用于拍鸟，比如高速连拍速度、相机高感性能、有无鸟眼对焦、镜头焦距是否足够等。目前的装备不宜转型，但是在有些地方，可以用长焦镜头试着拍一些风光和人像，应该也很有意思。长焦镜头拍摄的风光片可以突出细节，拍摄人物时被拍摄的人物由于不知道你在拍，所以表情、动作更自然、更真实，不做作，拍好了也能出好片、出大片。

九《九州摄影》杂志：您个人认为什么样的照片才算得上是好照片？拍出好作品的关键又是什么？

舒宇：我一直认为照片和作品不是同一个概念，就像拍照和摄影不是一个概念一样。网上说随着智能手机的普及，我们进入了全民摄影的时代，我觉得这个说法是不对的，应该是全民拍照的时代。从拍照的角度讲，构图协调、曝光准确、对焦清晰就可以说是一张好照片，但是一张好照片就能称之为作品吗？我认为不能，因为一幅好的摄影作品除了上述几点之外，还要有光和影的运用，有主题，有拍摄者创作思想的体现，这是打卡照、糖水片不具备也体现不出来的。

举个例子，去年我驾车翻越怒江七十二拐，爱人突然说天上有鹰，我马上停车让司机接手后抱着相机就往路边观景台跑开机拍摄。这个鹰是国家一级保护动物胡兀鹫。大家都知道，拍猛禽一般都是仰拍的飞版和平拍的呆板比较多。那天我的运气好，恰好站在海拔4658米的观景台上，它盘旋时飞得比观景台要低很多，所以我很意外的拍到了精彩的俯拍版飞翔的胡兀鹫，由于居高临下所以堪称无人机视角，效果很好。能拍到这样的作品，海拔、环境、天气、运气， 拍摄时的准确操作，诸多因素缺一不可。

十《九州摄影》杂志：在摄影之路上，您秉承的理念是什么？有哪些探索和追求？

舒宇：作为半路出家的业余摄影爱好者，对摄影再喜欢也只是多了一个爱好，多掌握了一项技能而已，绝不是生活的全部，不能耽误正常的工作和生活。对待摄影，我的理念就是边学边玩，边玩边学；虚心求教，不耻下问；勤能补拙，精益求精。其中边学边玩，边玩边学，实际上就是理论和实践的辩证关系，说明自己对于学习和实践的认知。虚心求教，不耻下问，说明了自己对待学习的态度。为什么要这样做？三人行必有我师，在摄友中真的是藏龙卧虎。我认识一位退休老哥，没学过英语，开玩笑的说26个英文字母认不全，可就是因为喜欢，把PhotoShop软件研究得明明白白，从装机到应用无所不能，成为大家公认的修图大师。勤能补拙，精益求精，说明了对待拍摄和后期的做法，多拍勤拍才能积累更多的素材，后期制作时追求精益求精，我觉得只有这样，才能最终产生自己满意的作品。

十一《九州摄影》杂志：您对自己的作品风格，能否延展说一下？

舒宇：我个人觉得鸟类摄影的作品风格与体育摄影基本相同。两者都是专注于捕捉关键性时刻；都要求摄影师具备快速决策和精准捕捉的能力；都要求摄影师具备卓越的摄影技术；都具有高度的挑战性；甚至为了成功捕捉快速变化的场景，两者对拍摄器材的要求也基本一致，不仅需要拥有具备高速快门、敏捷对焦追焦的机身，还需要配备出色的长焦镜头。谈到我本人作品的风格，就是构图力求简洁，色彩明亮丰富，层次鲜明，注重细节处理，有时会尝试利用明暗之间大的反差对比例如剪影效果以突出主题。

十二《九州摄影》杂志：现在越来越多的摄影人关心和关注野生动物拍摄，您觉得拍摄野生动物最吸引您的是哪些点呢？

舒宇：现在越来越多的摄影人关心和关注野生动物拍摄，是因为越来越多的人具备了去拍摄的条件。就拿拍鸟来说，在胶片时代是非常小众的，因为当时的条件是不具备的。昂贵的耗材、机身性能、连拍速度、镜头焦距这些都不能满足拍鸟的需求。单反相机普及之后，打鸟才逐渐发展成为大家喜欢的拍摄方式，这和设备器材的发展和进步是分不开的。

谈到拍摄鸟类和野生动物最吸引我的是哪些点，我觉得不确定性、挑战性和拍到后的喜悦是最吸引我的。在阿尔金山拍摄野牦牛时，先是要寻找，远处山上远远地看到几头，拍出来也不好看。寻找的过程是煎熬的，因为你不能确定今天能不能找到合适的拍摄对象。后来我们遇到一头落单的野牦牛在山坡上，和我们的车有一段不算长的距离，我们下车后，它很警惕，低着头发出沉闷的喘气声，用蹄子在地上磕，这是它发怒前的表现。落单的野牦牛最可怕，它发起怒来是可能把汽车顶翻的。我们让司机等在车上，几个车门都没关，下车拿着相机对着它就是一通拍。可能是快门声刺激了它，它开始启动向我们冲过来，我们赶紧上车落荒而逃，真的是又惊险又刺激。看着拍到它启动奔跑的姿态，心里的喜悦就别提了。但是因为拍摄时它刚启动，又是在山上，扬起的毛和蹄子踏起的土又不够多，气势好像差了些，这些又让我对片子有些许的不甘和遗憾，希望有机会能拍到更好的片子。正是以上几点让我对野生动物题材的拍摄保持浓厚的兴趣。其实我觉得我们喜欢且进行鸟类和野生动物摄影的初衷，是把鸟类和动物生活中不为人知的美好瞬间定格记录下来并且通过越来越多越来越便捷的媒介平台展示给大家。这样一方面可以让大家在欣赏美图的同时引发人们对于自然环境生态保护和动物保护的关注，另一方面也可以吸引更多的朋友加入我们的行列，去记录更多的美好。

本刊评论

生态秘境·自然掠影

当我们走进摄影师舒宇的野生动物作品世界时，首先映入眼帘的是一幅幅生动而富有生命力的画面。这些作品不仅捕捉了野生动物的美丽瞬间，更传达了摄影师对自然的敬畏与热爱。以下是我对这位摄影师作品的一些点评。

一、构图与视角

   舒宇在构图上展现出了高超的技巧。他能够准确地把握拍摄对象的特点，选择最合适的角度和构图方式，使画面更加和谐、美观。这种构图方式不仅突出了拍摄主体的特点，也增加了画面的层次感和深度。

此外，舒宇还善于运用不同的视角来展现野生动物的独特魅力。他有时会选择低角度拍摄，使观众产生一种与野生动物平视的亲近感；有时会选择高角度拍摄，展现出野生动物的雄伟与壮观。这种多样化的视角不仅丰富了画面的表现形式，也让观众更加全面地了解野生动物的生活习性和特点。

二、光线与色彩

   光线和色彩是摄影作品的重要元素，舒宇在这方面也做得非常出色。他能够准确地把握光线的变化，利用不同的光线条件来营造出不同的氛围和效果。在《晨光》这幅作品中，摄影师利用清晨的柔和光线，将鸟类的轮廓勾勒得清晰而美丽，同时也营造出了一种宁静而祥和的氛围。

在色彩方面，舒宇的作品也展现出了丰富的层次感。他能够准确地把握色彩的饱和度和对比度，使画面更加生动、逼真。在《洒脱》这幅作品中，摄影师通过调整色彩的饱和度和对比度，将狼的毛发和形态的色彩表现得非常细腻、真实，给观众带来了强烈的视觉冲击力和感染力。

三、情感与表达

除了技术和形式上的表现外，舒宇的作品还充满了情感和表达力。他能够通过镜头捕捉到野生动物的生动瞬间和表情变化，传达出它们内心的情感和状态，这种情感表达不仅增强了作品的感染力和共鸣力，也让观众更加深入地了解和关注野生动物的生活和生存状态。

综上所述，舒宇的野生动物作品在构图、光线、色彩和情感表达等方面都展现出了高超的技艺和独特的风格。这些作品不仅是对野生动物的赞美和记录，更是对自然的敬畏和热爱。相信在未来的摄影道路上，舒宇会继续创作出更多优秀的作品，让我们共同期待他的精彩表现。

本刊记者：杨红