用镜头记录火光,用照片延续传统——专访2024年度中国纪实摄影十杰摄影师—樊哲平
樊哲平
2012年被评为中国摄影家协会“万名摄影志愿者、万幅作品送万家”公益活动先进个人。
2015年被江西省摄影家协会评为十佳摄影志愿者。
作品多次在全国各地摄影大赛中获奖,上千幅摄影作品在全国和省市各大媒体刊发。
摄影事迹和摄影作品于2017年3月、12月连续两次被《人民日报》海外版和《人民日报》刊登。
参加中央电视台2019年春晚井冈山分会场拍摄,同年9月参加拍摄北京庆祝中华人民共和国成立70周年晚会烟花燃放。
一《九州摄影》杂志:可以讲述一下您参加这次摄影大赛时的一些创作故事吗?
樊哲平:2007年,我跟随江西省摄协的刘立德老师有幸第一次到山西平遥参过国际影展。当时我在摄影艺术上还是小白,还没有入门,第一次看到展出作品都看不懂。但坚持看了两天之后,略微领悟到了一些作品艺术内涵。当时我就想,希望将来也要将我自己拍摄的作品拿到平遥来展览,经过十多年的学习和努力,今天我终于实现了这个梦想。
二《九州摄影》杂志:您觉得摄影最吸引您的地方是哪里?
樊哲平:首先吸引我的就是摄影可以记录祖国的大好河山、秀美风光。特别是我们江西的婺源、庐山和三清山,这些地方,我几乎都去过二三十次。为了风光摄影,我几乎跑遍了祖国的大江南北,目前仅有西藏和新疆我还没去过,下一步一定要圆我的进藏进疆梦,实现跑遍全国的梦想。
三《九州摄影》杂志:接下来有什么拍摄计划?或是在做什么摄影选题?
樊哲平:我们江西进贤县历史底蕴深厚,拥有大批非物质文化遗产和中国传统村落,进贤文港是中国毛笔之乡。我接下来的计划是拍摄国家级非遗--毛笔制作技艺专题。
四《九州摄影》杂志:摄影给您的生活中带来了什么?您为何热衷于摄影?
樊哲平:我在家乡开了摄影艺术馆。摄影既是我的爱好也是我的生活来源,需要以摄养摄。因为摄影目前我在当地小有名气,另外也从事新闻摄影,因为热爱摄影,所以我就想用镜头记录家乡的变化、用快门讲述身边的故事、用摄影向全国宣传我可爱的家乡—江西进贤。
五《九州摄影》杂志:首先请您谈一谈个人的经历,特别是与摄影相关的经历。
樊哲平:谈我的个人经历就很多,比如:2008年汶川地震的时候我同我的影友商量去汶川的事那时家里是坚决反对、但我想办法骗老婆说去外面采风两天,5月15号买火车票去成都车上打电话告诉家里说已经坐在火车去汶川,在去汶川路上都江堰地震总指挥不允许我们进映秀震中核心区我们经过三个小时口头交谈终于专门派小一只冲锋舟送我们到映秀,在映秀五天经历了很多不好表达场景,五天没有洗刷洗脸一心用相机拍下很多灾区和灾民图片资料,后回到家里整理了图片制作展览让更多的人观展后涌跃捐款揖物取到了较大社会反响。
六《九州摄影》杂志:作为一名摄影师,您觉得应该具备什么能力?
樊哲平:我个人认为作为一名摄影师,应该具有敏锐的观察能力、成熟的思辨能力、客观的分析能力、超强的表达能力,这样才可以把看到的表现出来,把想到的实现出来。当然,还需要健康的身体、足够的经济能力和可以自由支配的时间。
七《九州摄影》杂志:您希望自己的作品成为经典吗?摄影为您的人生带来了哪些非同寻常的意义?
樊哲平:当然想自己的作品成为经典,但我还有很多需要学习的。摄影给我带来无穷的快乐,也成为我安身立命的基本技能。
八《九州摄影》杂志:您个人认为什么样的照片才算得上是好照片?拍出好作品的关键又是什么?
樊哲平:一幅好的照片我认为首先要能打动读者的内心,让读者一看这幅图片就能读懂其中的故事,理解作品深刻的内涵。要想拍出好作品关键是动脑筋,带着思路用心去拍。个人总结两句话去概括一、快门是思想,二、构图是涵养。要有一双善于发现美的眼睛,加上刻苦、耐心、勤奋和端正的思想态度,才能拍出一幅满意的好作品。
九《九州摄影》杂志:在摄影之路上,您秉承的理念是什么?有哪些探索和追求?
樊哲平:真实与美感结合的理念:追求捕捉现实世界的真实瞬间,同时融入个人的审美视角和创意表达,使作品既具有真实感,又富有艺术美感。
情感与故事传递的理念:摄影不仅仅是记录画面,更重要的是通过画面传递情感和讲述故事。应致力于挖掘和表达照片背后的情感深度和故事内涵。
技术与艺术融合的追求:应不断探索摄影技术的边界,包括光线运用、构图技巧、色彩管理等,同时将这些技术与个人的艺术理念相结合,创造出具有独特魅力的作品。
题材与风格多样化的追求:应勇于尝试不同的拍摄题材和风格,如人像、风光、建筑、纪实等,以丰富自己的作品库和创作经验。
十《九州摄影》杂志:您对自己的作品风格,能否总结概括一下?
樊哲平:我的摄影风格是以传统摄影基础结合新时代要求,以专题摄影为主,拍好自己身边的故事。
传统摄影基础是摄影艺术的根基,它包括了摄影的基本原理、构图法则、光线运用、色彩管理等。这些基础知识是摄影师进行创作的基础,也是提升摄影技能的关键。只有掌握了传统摄影基础,摄影师才能更好地理解摄影的本质,从而创作出更具深度和内涵的作品。新时代的拍摄风格注重个性化和创新,强调摄影师的个人风格和独特视角。我总结这种风格特点体现在以下几个方面:创意构图:新时代的摄影师不再局限于传统的构图法则,而是更加注重创意和个性。他们通过打破常规的构图方式,营造出独特的视觉效果,使作品更具吸引力和艺术感。色彩运用:新时代的摄影师在色彩运用上更加大胆和灵活。他们不仅注重色彩的搭配和对比,还善于运用色彩来营造氛围和表达情感。这种色彩运用方式使作品更加生动、鲜明,具有强烈的视觉冲击力。光影效果:光影效果是摄影艺术中不可或缺的元素。新时代的摄影师在光影运用上更加注重创意和实验性。他们通过巧妙的光影组合,营造出梦幻、神秘或富有戏剧性的氛围,使作品更具层次感和立体感。
十一《九州摄影》杂志:当前摄影进入了一个新的历史阶段,面临着新形势、新机遇以及新挑战,您对此有什么看法?
樊哲平:当前摄影进入了新的历史阶段,需要守正创新。把自己以前的传统摄影模式转变为应对新形势的数码科技的挑战,努力学习新形势下新的摄影理念、新的摄影手法、新的技术要领,利用新摄影,反映新时代。
本刊评论
用镜头记录火光,用照片延续传统
摄影师樊哲平摄影作品以其独特的视角和深刻的主题,展现了一幅既庄严又神秘的场景,完美地捕捉了纪实摄影的精髓。
摄影师樊哲平在恰当的时机捕捉到了火焰与火塔交织的壮丽瞬间,这种瞬间的把握展现了摄影师敏锐的洞察力和高超的技术水平。火焰的动态与火塔的静态形成了鲜明的对比,使得整个画面充满了张力和生命力。通过黑暗的天空和仅由火焰提供的光源,摄影师樊哲平巧妙地营造出了一种神秘而庄重的氛围。这种氛围不仅增强了画面的视觉冲击力,还引导观者深入思考火塔背后的文化内涵和信仰意义。画面中的人物与火塔、火焰等元素相互融合,共同构成了这幅作品的主体。人们或驻足观看,或拍照留念,他们的行为不仅丰富了画面的内容,还反映了人类对于美好事物的向往和追求。这种人与场景的融合,使得作品更加具有现实感和生活气息。14年的跟踪拍摄拍摄,让摄影师樊哲平成为了火塔变迁的忠实记录者。从火塔的初建到如今的模样,每一个细微的变化都被镜头捕捉下来。这些变化不仅体现在火塔本身,更体现在周围环境、人文气息以及自己内心的成长与变化。这样的拍摄经历,深刻体会到了时间的力量,以及它所带来的无尽可能。
摄影师樊哲平摄影作品以其精准的瞬间捕捉、巧妙的氛围营造、人物与场景的融合、色彩与光影的运用以及深刻的纪实意义,展现了纪实摄影师的卓越才华和深厚底蕴。它不仅仅是一幅美丽的照片,更是一幅值得我们深入品味和思考的艺术佳作。
本刊记者:杨红