叶泽世——聘请为九州艺术馆与九州摄影研究院 艺术导师
作者: 九州摄影
发布时间: 2026-03-05
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为深化与国内外摄影艺术界的交流与合作,弘扬中华优秀传统文化,进一步提升学术影响力和社会服务能力,现九州艺术馆、九州摄影研究院热切邀请在摄影艺术领域具有卓越成就和深厚造诣的专家学者,以及对艺术事业充满热情并愿意贡献力量的社会各界人士为艺术导师,承担指导和培养青年艺术家的重任,传授艺术技艺和创作经验,为摄影艺术事业的可持续发展注入新的活力。协助我们策划和组织各类艺术展览、交流活动,推动艺术作品的广泛传播和深度推广,增强艺术馆和研究院的社会影响力。
九州艺术馆、九州摄影研究院艺术导师在聘期内,可享受九州摄影平台提供的行业优势资源支持,并优先推荐参与九州摄影各项国内外重要摄影展、赛事评选及行业论坛活动,推荐入编重量级特刊,并有机会与行业顶部专家学者交流学习,提升专业水品的同时,迅速提升行业地位。
九州摄影是涵盖传统纸媒、线上平台、微信矩阵、新媒体等资源的摄影类融合媒体平台,旗下设《九州摄影》杂志,九州摄影网、九州摄影旅游网两大官网,九州摄影家、九州摄影研究院、九州摄影家PHOTO三大官方微信。总部位于北京,并分别在河南、海南设立分社,在北京设有九州艺术馆,占地4000平米,深圳设有九州画廊。
九州摄影拥有一支由六十多名强大、高水平、专业化、热爱摄影事业,专注策展、媒体推广的优秀团队。自成立以来累计吸引英国、德国、法国、美国、日本、新加坡、斯里兰卡等国内外几十万名摄影家、摄影爱好者及上千余家机构,已吸纳全国各地会员百余万名,策展百余场、近万名摄影人几十万幅作品,举办百余次专业类摄影比赛及评选,有效覆盖人群数千万人次,为在中国摄影界塑造摄影品牌、服务摄影人成长、共享摄影资源、推动摄影事业与产业融合发展等发挥重要作用。
艺术导师:叶泽世

年逾七旬,原籍广东台山市,现旅居美国洛杉矶。
近年叶泽世将摄影重心从国外转回国内,一年超半数时间奔走于全国各地进行创作。
他以镜头定格不同地域的地貌特色与人文风情,内容涵盖壮阔多元的山河景观,以及风格各异的环境人像。
他还通过“人像造型与环境融合”的方式,用影像讲述生动故事,记录下“五彩缤纷的追光足迹”。
作品赏析

《画意》

《衫沾雾柔》

《雪枝坠暖》

《对话》

《多彩大地》

《归》

《黑衣女孩》

《红衣裹风》
本刊评论:
艺术镜头下的人文诗意与天地风华
摄影师叶泽世这八幅作品以镜头为艺术语言的载体,穿梭于古典雅韵、民俗温情与自然壮阔之间,从江南的婉约古风到藏地的鲜活人文,从雪色柿林的生活暖意到戈壁荒漠的孤绝之美,每一幅画面都将视觉美学与情感表达熔铸得浑然天成,是兼具艺术高度与人文温度的典范之作。其作品中对场景氛围的精准营造、对人物情感的细腻捕捉,以及将摄影与多元艺术审美相融的创作智慧,足以为摄影学习者提供极具价值的创作范式,值得每一位摄影爱好者学习、赞扬与敬佩。
作品《画意》苍劲的古松以虬曲的枝干撑起画面的骨架,浅白的背景如宣纸般素雅,身着蓝紫古风服饰的两位女子一坐一站,静坐者轻捻书卷似沉浸思绪,伫立者怀抱琵琶若欲奏弦音。摄影师叶泽世以极简的背景剥离繁杂干扰,将古松的苍劲与女子的柔婉形成刚柔对比,色彩上的淡蓝与浅紫相互映衬,尽显中式古典美学的空灵与雅致,仿佛一曲婉转的古典乐韵在画面中流淌。
作品《衫沾雾柔》薄雾缭绕的青山为背景,斑驳的古村石阶覆着翠绿藤蔓,身着汉服的两位女子于石阶上牵手互动,一旁的油纸伞斜倚成景,古砖建筑的飞檐与远山的朦胧相融。摄影师叶泽世巧用自然的雾气营造出缥缈的意境,冷调的山水底色与女子服饰的浅粉、淡绿形成柔和的色彩层次,将古风意境与山水田园的诗意完美结合,勾勒出一幅宛如世外桃源的江南画卷。
作品《雪枝坠暖》皑皑白雪覆盖的柿树林间,红彤的柿果如玛瑙般点缀枝头,一位女子手提装满柿子的竹篮,身旁孩童抬手触碰柿果,绿格头巾与红褐衣衫在白雪中形成鲜明的色彩碰撞,飘落的雪花为画面添上灵动的氛围感。摄影师叶泽世以纪实的视角捕捉这一生活瞬间,精准把控光影让雪的洁白与柿果的艳红形成强烈视觉冲击,将冬日里的生活温情与丰收的喜悦展现得淋漓尽致。
作品《对话》澄澈的藏蓝天空下,身着藏装的女子端坐于枯木旁,手中轻拥小羊,身旁黑山羊探首互动,白黑相间的山羊踱步于侧,藏装的艳红与彩纹饰边在暖黄的土地上格外醒目。摄影师叶泽世以高饱和度的色彩对比凸显藏地的视觉特色,将人物的温婉与动物的灵动相融,既展现了藏地服饰的工艺之美,又传递出人与自然和谐共生的鲜活人文气息。
作品《多彩大地》连绵的戈壁山峦在湛蓝天空下舒展硬朗的轮廓,广袤的沙地上,一抹艳红的身影立于中央,红绸随风扬起如火焰般划破苍茫的大地,沙地上的足迹向远方延伸。摄影师叶泽世以大场景的构图凸显戈壁的辽阔,将渺小的人物身影与宏大的自然形成强烈对比,红与蓝的色彩碰撞让画面的视觉冲击力拉满,尽显荒漠天地间的孤绝与磅礴之美。
作品《归》落日的霞光将天空晕染成橙蓝渐变的绮丽色彩,骆驼队的剪影在天际线缓缓前行,牧人的身影与驼峰的轮廓相映成趣,简洁的地平线让画面的纵深感十足。摄影师叶泽世以剪影手法剥离细节,只留线条的韵律与色彩的渐变,将大漠黄昏的苍茫与丝绸之路的悠远意境展现得入木三分,宛如一首意境悠远的边塞诗。
作品《黑衣女孩》浓淡交织的烟雾在背景中晕出朦胧的光影,身着黑色礼裙的女子手持蕾丝伞,精致的皇冠与裙间的链条为画面添上华丽的细节,侧光勾勒出女子的轮廓,冷调的光影让氛围更显神秘。摄影师叶泽世巧用烟雾与光影打造出戏剧化的场景,将时尚摄影的艺术感与暗黑美学的氛围感相融,精准捕捉人物的神情与姿态,尽显人像摄影的艺术张力。
作品《红衣裹风》白雪覆枝的柿树林里,红彤的柿果与洁白的雪层形成鲜明对比,身着红绸披风的女子立于雪地,披风的艳红与内搭的蓝纹服饰相互映衬,毛领的柔润质感与枝头的冰雪形成触感对比。摄影师叶泽世以雪景为底色凸显红妆的明艳,将古典服饰的华美与冬日自然的清冽相融,人物的姿态与神情温婉动人,为画面注入了古典雅致的情感内核。
摄影师叶泽世的摄影创作,最具魅力的是其“以艺术之眼观照世界,以人文之心捕捉情感”的创作内核。作为受聘的艺术导师,他不仅具备精湛的摄影技术,更能将古典美学、民俗文化与现代艺术审美融入镜头之中。在构图上,他善用中式留白、西方透视等多元手法,让画面的节奏与韵律感兼具;在光影处理上,他能根据不同场景的特质灵活调控光线,无论是自然光的柔和渐变,还是人工光的戏剧化塑造,都能成为塑造画面意境的关键;在题材表达上,他既擅长挖掘古典文化的美学内涵,又能捕捉民俗生活的温情瞬间,更能诠释自然天地的壮阔之美,让作品在视觉震撼之外,更具情感的穿透力与艺术的回味性。这种将技术、审美与情感深度融合的创作思路,以及对摄影艺术的深度理解与创新表达,不仅彰显了他作为艺术导师的专业素养,也为摄影爱好者打开了多元的创作视野。对于摄影学习者而言,这份兼具艺术高度与实践价值的创作理念,远比单纯的拍摄技巧更值得深入学习与借鉴,也让我们看到,摄影艺术的无限可能在于不断打破边界,用镜头融合多元的美与情感。
本刊编辑:杨红

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