王亚威——金奖作品赏析丨2025年全国“城韵·文脉”城市更新主题摄影大赛
作者: 九州摄影
发布时间: 2026-03-06
浏览量: 57 
为响应国家新型城镇化建设与历史文化保护传承政策,由九州摄影主办的2025全国“城韵·文脉”城市更新主题摄影大赛正式启动。
城市并非博物馆,而是一部鲜活的历史。我们期待众多摄影师能够深入城市的每一个角落,通过镜头弥合时光的断层,化身“视觉修复师”,捕捉那些在现代化进程中依然熠熠生辉的历史痕迹,以及新老建筑间的和谐共生。让推土机与青砖灰瓦的故事在时代中得以显现,唤起公众对城市历史文化的关注与保护意识。
用影像记录当代中国城市发展的人文肌理,为历史保护提供视觉档案。无论是斑驳的古城墙,还是新兴的创意园区,都将成为镜头下的主角,共同讲述城市的故事。
一、政策引领:让城市更新留住乡愁
本届赛事紧密对接《关于在城乡建设中加强历史文化保护传承的意见》及“十四五”城市更新行动方案”核心精神,设置三大创作方向:
“活化新生”单元:记录历史建筑改造为文创空间、社区图书馆等公共场景的蜕变历程;
“岁月对照”单元:征集同一街区跨越十年以上的新旧对比组照,凸显有机更新理念;
“市井温度”单元:捕捉市集、巷弄等传统生活场景与现代城市功能的交融瞬间。
二、全国联动:建立城市记忆共同体
大赛首次推出“百名摄影师百城拍摄计划”计划。通过这一计划,鼓励摄影师们深入城市肌理,用镜头捕捉那些在历史长河中依旧熠熠生辉的文化符号,以及它们在新时代背景下所展现出的新面貌。每一座城市都有其独特的故事,而这些故事将通过摄影师的镜头,被定格、被传播、被铭记。这些作品不仅将为大赛增色添彩,也将成为城市更新的珍贵视觉资料,供后人研究与鉴赏。如:
▶ 北京:聚焦胡同改造与中轴线申遗
▶ 上海:关注弄堂保护与历史街区复兴
▶ 广州:记录骑楼文化与城市更新的和谐共生
▶ 成都:展现宽窄巷子在保护中焕发的新活力
▶ 苏州:追踪平江路街区微更新实践
▶ 重庆:记录山城步道系统复兴工程
▶ 广州:呈现永庆坊非遗街区活化案例
▶ 黄山:展现古村落融入现代旅游项目的新风貌
▶ 西安:展示古城墙与现代商业区的和谐共存
▶ 成都:捕捉宽窄巷子中传统茶馆与现代咖啡馆的文化碰撞
▶ 哈尔滨:记录松花江畔老建筑与现代艺术装置的创意融合……
让我们一同期待,这场摄影大赛能够成为推动城市更新与历史文化保护传承的重要力量。
经由业内专家评选,2025年全国“城韵·文脉”城市更新主题摄影大赛部分获奖作品名单,诚邀获奖作者参加线下颁奖盛典!(名单公布顺序不分先后)
----金 奖----

摄影师:王亚威
中国民俗摄影协会会员;
北京摄影收藏协会会员;
河北省摄影家协会会员;
九州摄影签约摄影师。
荣获2025全球纪实摄影大赛-金奖;
2025第25届平遥国际摄影大展入展十幅作品;
2025丽水摄影节“美好家园”主题展入展十幅作品;
作品入展2025厦门国展报名展。
初中时,我接触到摄影,并参加了学校的摄影兴趣班,从此便一发不可收拾地爱上了摄影。2017年,随着女儿的出生,我转入了人像摄影领域,随后在北京摄影函授学院进行了系统的学习。
我致力于追逐光的痕迹。清晨五点,当露水沾湿裤脚时,我正举着相机,等待第一缕阳光爬上老街的青砖;暴雨中,我躲在屋檐下,镜头对准积水里摇晃的霓虹倒影;深夜,我蹲在天桥上,注视着车灯在取景器里晕成流动的星河。与其说我在捕捉瞬间,不如说我在等待故事自己走到镜头前——老人摩挲旧相册的指腹,孩子攥着气球奔跑的裙摆,恋人在街角突然红了的眼眶。快门声是我的呼吸,那些被定格的碎片,最终拼凑出比时光更长久的温度。

金奖获奖作品:《水岸鼓楼》 作者:王亚威
获奖评语:
作品《水岸鼓楼》以水面作对称镜,红墙古建与游船的动静相衬,背景里的现代楼宇隐在枝桠间,让老城的烟火气有了新的注脚。
本刊编辑:张允允
作品赏析

《冰湖单车》

《冰湖暮云》

《冰面鎏光》

《窗畔夕影》

《春枝绽雪》

《古园新厦》

《什刹春樱》

《素影凝香》

《夕照冰行》
本刊评论:
摄影师王亚威:城与季的光影诗行
摄影师王亚威的这组作品,以城市空间为画布,用镜头锚定四季流转里的生活温度,在传统与现代的碰撞、自然与人文的交融中,织就了细腻且富有氛围感的光影叙事。
《冰湖单车》以低角度构图突出冰上单车的轮廓,暖调逆光勾勒出金属质感,冷冽冰面与暖光形成的色彩反差,让静态画面晕染出冬日的松弛气息。
《冰湖暮云》用广角镜头铺展冰面与天空的层次,放射状云絮作视觉引线,将人群的嬉闹揉进冷暖交织的暮色,让开阔感里裹着烟火气。
《冰面鎏光》以落日为视觉核心,长影与冰面的鎏金反光形成纵向韵律,剪影式的人物消解了具象,只留冬日黄昏里的温柔共情。
《窗畔夕影》借窗框作天然画框,花枝的前景虚化衬出远景的朦胧,暖金夕光漫过花枝与冰面,把 “隔窗观景” 的诗意拉满。
《春枝绽雪》用特写聚焦花瓣肌理,浅景深模糊背景,逆光让花瓣晕出半透明的柔感,把春枝初绽的轻盈与明媚锁在镜头里。
《古园新厦》以古典亭台作前景锚点,现代摩天楼群作背景延伸,垂柳的柔线中和了建筑的刚硬,让古今对话在一帧里自然生长。
《什刹春樱》用花枝作前景遮挡,虚焦的花簇衬出湖心扁舟,暖调夕光淌过水面,把春日游园的闲适酿成朦胧的诗。
《素影凝香》用红门金钉作复古底色,玉兰的素白在暖调里更显清透,前景花枝的错落感,让古典意蕴里浸着新生的柔。
《夕照冰行》以落日轨迹作视觉动线,双人单车的剪影嵌在鎏金冰面,长影的延伸感,把冬日黄昏的陪伴酿成暖的余韵。
这组作品的动人之处,在于摄影师王亚威总能在日常景致里找到 “平衡感”, 冷与暖的色调平衡、古与今的空间平衡、景与情的情绪平衡。他不刻意渲染宏大,只把城与人、季与景的细碎温柔,揉进每一寸光影里,让每帧画面都成了可触摸的生活温度。
本刊编辑:张允允

摄影师翟慧骞佳作赏析...