黄国忠荣获——“聚焦多元探索，共鉴时代光影”2025年度摄影飞天奖
作者： 九州摄影
发布时间： 2026-03-06 
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在技术浪潮迅猛推进、多元文化思想激烈碰撞的时代背景下，摄影术作为艺术与科技融合的桥梁，其传统边界正不断被解构与消解，正经历着前所未有的重塑与拓展。在这一深刻变革的时代语境中，为了精准指引摄影艺术的未来发展方向，激励全球创作者突破既有框架、探索影像表达的无限可能，兼具高度权威性与前瞻性的奖项——2025年度摄影飞天奖评选活动正式启动。
全面审视影像艺术的多维探索
本次评选旨在表彰那些在技术、美学与观念层面深刻推动摄影演进、开创崭新视觉语法的创作者及其作品。我们不仅着眼于遴选卓越之作，更期望以此为契机，激发一场关于影像本质的跨界思辨：在人工智能重构创作范式、视觉表达日益纷繁的当下，共同追问摄影探索精神的未来航向。
“飞天”寓意着挣脱重力、心向苍穹的精神投射。将其赋予摄影，是鼓励创作者突破“记录”的地平线，在六个核心方向上实现心智与视觉的“升维”：思想的探索：作品构建了独特的观念体系，对社会、哲学或科技议题提出了深刻而独特的视觉诘问。温度与故事的探索：影像超越表象，触及人性的核心，并凭借强大的叙事结构，与观者建立深刻的情感联结与命运共鸣。美学的探索：在构图、色彩、影调等视觉语言上，实现了具有个人标志性的突破，拓展了摄影的艺术表现疆界。技术的探索：从极致的光学控制到独创的拍摄技法，摄影师以前沿或精研的技术为表达服务，锻造出新的视觉语法。后期与媒介的探索：后期处理已升华为独立的创作维度，通过数字合成、材料混合等手段，创造出超越现实的视觉真实。AI与未来形态的探索：将生成式人工智能等工具，从技术应用转化为艺术语言，作品在反思中运用算法，探索关于创作主体性与视觉未来的全新可能。
2025年度摄影飞天奖评选的启动，即是以此六大探索维度为经纬，对当代影像创作进行一次深度测绘与学术回应。
飞天奖摄影师：黄国忠
我是一位对民俗生态摄影充满热忱的摄影师。专注于捕捉民间传统与自然生态之间的和谐共融，通过镜头讲述人与自然之间的美好故事。我的作品深入挖掘了传统民俗的精髓，细致描绘了自然生态的细节，展现了我对生活和自然界的深刻理解。我的摄影之旅，不仅是记录那些转瞬即逝的美好时刻，更在于唤起公众对传统文化和生态环境保护的意识。期望通过我的作品，让更多人领略到民俗文化的独特魅力和自然生态的壮丽，来共同守护我们共有的地球家园。
作品赏析
《滨海印象》
《残荷娇莲》
《翠叶栖蝶》
《隔璃的默契》
《薅毛瞬间》
《局中局》
《鹭影垂波-1》
《鹭影垂波-2》
《暖光翅影》
《群鹅泛碧》
《台前幕后》
《异邦偶遇》
本刊评论
摄影师黄国忠：于光影万象中织就生活诗学
摄影师黄国忠的此组作品，以多元题材为依托，于技法的精确掌控与情感的细致捕捉之中，将城市、自然、人文的刹那瞬间凝结成兼具视觉冲击力与精神感染力的画卷。从滨海的雄浑壮阔到生灵的细微末节，从民俗的烟火气息到跨文化的沟通联结，每一幅作品皆蕴含着对美的多元阐释。
《滨海印象》中，前景的摩托艇破浪前行，划破水面；中景的建筑以其流线型轮廓，呼应着晚霞的柔和；远景的飞机与粉色云朵构成动态点缀。冷暖色调相互碰撞，使都市的蓬勃朝气与自然的温柔婉约达成平衡。构图所营造的三层空间感，恰是“印象”里生活的烟火气息。
《残荷娇莲》中，垂落的残荷与盛放的娇莲形成“枯荣”对照。侧光精准勾勒出花瓣的肌理与枯叶的褶皱，高对比度的色彩不仅消解了残败的萧瑟之感，反而让“凋零与盛放共存”的诗意愈发浓烈。极简的构图中蕴含着生命的辩证哲理。
《翠叶栖蝶》里，浅景深将背景的斑斓光斑虚化，使翠叶的脉络与蝴蝶的斑纹成为视觉核心。蝴蝶位于叶片边缘的黄金分割点处，既保留了画面的透气感，又精准捕捉到“栖”的轻盈姿态。光影的柔和赋予这一瞬的静谧以治愈的温度。
《隔璃的默契》中，人物与黑天鹅隔着玻璃相对而立，水面的波纹与玻璃的反光模糊了“虚实边界”。人物的笑容与天鹅的探头动作形成情感呼应，冷调的绿色背景衬托出互动的温暖氛围。构图的对称感让“默契”从画面中自然溢出，成为人与生灵之间温柔的联结。
《薅毛瞬间》借助长焦镜头捕捉猴子的神态，猴子张嘴的夸张表情与薅毛的动作产生戏剧张力。背景的虚化使焦点聚焦于“情绪的真实”，暖调的光线柔化了毛发的质感，让这一灵动瞬间既充满趣味性，又蕴含着自然生灵的生动本真。
《局中局》里，古装人物与现代元素相互交织，红蓝光线切割画面营造出迷幻感。重叠的人像打破了“单一叙事”模式，使舞台表演的“局”与画面的“叠影局”形成互文关系。先锋的技法中隐藏着对“现实与戏剧”的隐喻。
《鹭影垂波 - 1》中，白鹭的飞姿与其水中倒影形成镜像效果，暖调的草木底色衬托出白羽的洁白。动静对比使画面既具灵动性，又有平衡之美。构图的简洁让“自然之雅”在极简风格中得以充分展现。
《鹭影垂波 - 2》中，深绿的水面与剪影化的草木，让白鹭的白色成为视觉锚点。翅膀的舒展与倒影相互呼应，延续了“对称美”。低饱和的色调让这一瞬的静谧更显幽深，是自然意趣的另一种写意呈现。
《暖光翅影》中，暖调光线照亮水鸟的羽翼，背景的橙红与水面的蓝色形成撞色效果。群鸟的飞姿以错落布局打破呆板感，动态的模糊感让“飞行”具有了流动的韵律，是自然生命力的视觉化表达。
《群鹅泛碧》中，白鹅排成队列游于碧水之上，倒影随波轻轻晃动，纯白的羽毛与翠绿的水面形成色彩反差。前景的鹅处于视觉重心位置，后景的群鹅渐次延伸出空间感。画面的秩序感中蕴含着生活的恬淡烟火气息。
《台前幕后》中，左侧的观众群像采用密集构图，凸显“台前”的热闹场景，人群专注的神态衬托出表演的吸引力；右侧的“幕后”以特写聚焦皮影艺人的操作，竹杆的交错与光影的明暗变化，让民俗技艺的“匠心”在细节中得以体现。分屏的对比使“热闹与专注”的现场氛围更加立体。
《异邦偶遇》中，木偶与人物的互动通过近景压缩空间，木偶的夸张神态与人物的笑容形成情绪共鸣。背景的虚化弱化了环境干扰，让“偶遇”的松弛与欢喜成为画面核心。暖调的光线让这一跨文化的联结更显温柔。
摄影师黄国忠既擅长运用广角镜头进行宏大叙事，也能捕捉微距中的微末诗意；既会采用先锋技法制造隐喻，也能用朴素构图还原生活本真；既记录自然的灵秀之美，也定格人文的温暖温度。在他的镜头里，美并非单一的形态，它是都市的蓬勃活力，是自然的舒展姿态，是生灵的鲜活气息，更是藏于每一个瞬间里的生活烟火与情感联结。
本刊编辑：张婧
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