王如青——九州摄影网、九州摄影旅游网签约摄影师风采

作者： 九州摄影

发布时间： 2026-03-09

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九州摄影是涵盖传统纸媒、线上平台、微信矩阵、新媒体等资源的摄影类融合媒体平台，旗下设《九州摄影》杂志，九州摄影网、九州摄影旅游网两大官网，九州摄影家、九州摄影研究院、九州摄影家PHOTO三大官方微信。总部位于北京，并分别在河南、海南设立分社，在北京设有九州艺术馆，占地4000余平米，深圳设有九州画廊。

九州摄影以“摄影展映世界 九州助飞摄影”为宗旨，以服务人民、服务社会为己任，着力打造集摄影品牌塑造、摄影艺术服务、摄影资源共享、摄影事业与产业融合发展的一站式平台，精心竭力服务、精益求精策展，为摄影绘就中国画卷添彩，为摄影人成就艺术梦想助力，为中国文艺事业繁荣发展贡献力量！现九州摄影决定聘用少量签约摄影师。

签约摄影师：王如青

中国老摄影家协会会员

本人因爱好自2015年起自学手机摄影，然后又自学相机摄影。  2024年4月～2025年4月参加兴趣岛潘庆华老师摄影课的系统化培训和学习，先后经过兴趣岛小白营，初阶营，大师营，短视频创作营，摄影俱乐部资深会员班的培训和学习，一载时光深耕光影，从光影的认知到到技法精进，掌握了专业摄影知识与技能的系统积淀。

《湖城夕照》 作者：王如青

作品点评：

作品《湖城夕照》落日的金光如熔浆般洒向城市天际线，高楼的剪影在暖橙的霞光中勾勒出硬朗的轮廓，太阳从楼宇间探出，在水面投下一道璀璨的光带，波光粼粼的水面将霞光复刻，一叶小舟漂于水面，为壮阔的城市景观添上灵动的生活细节。摄影师以水平构图铺展画面，高饱和度的暖色调与冷调的水面形成强烈色彩碰撞，光影的纵深感让城市落日的磅礴与温柔完美交织，尽显都市黄昏的独特魅力。

本刊编辑：蓉蓉

其它作品赏析

《飞檐翘角映晴空》

《荷心独韵》

《金瓦栖秋》

《暮归》

《逆光之舞》

《墙影记》

《山间古韵》

《圣像映天》

《苏州大运河暮色之歌》

《孤鹜辞寒》

《途间思绪》

《竹韵》

本刊评论：

王如青摄影作品赏析：光影里的东方意韵与生活诗意

摄影师王如青的这十三幅摄影作品，以镜头为砚，研墨绘就东方景致的灵秀与生活的鲜活，从古典建筑的飞檐雅韵到水墨写意的枯木飞鸟，从荷塘荷花的清雅之姿到都市高架的冷峻线条，每一幅画面都将自然光影的变幻、人文景致的韵味与东方美学的意境熔于一炉，是兼具东方审美意趣与现代摄影技法的优秀创作。其作品中对视角的独特选取、对意境的精准营造，尽显深厚的审美功底与创作巧思，值得每一位摄影爱好者学习与敬仰。

作品《飞檐翘角映晴空》以低角度仰拍的视角，将古建飞檐的曲线美与蓝天流云的写意美相融，深黛色的檐角如振翅的飞鸟划破澄澈的蓝天，檐上的鎏金纹饰在光影中隐隐发亮，左侧的翠绿枝叶形成自然的画框，为画面添上一抹生机。摄影师巧用前景的枝叶与主体的飞檐形成虚实对比，冷调的蓝天与暖调的木檐、绿调的枝叶交织出丰富的色彩层次，将中式建筑的飞檐之美与自然的清新之气结合，仿佛能感受到古建旁的清风拂面，尽显东方建筑的雅致韵味。

作品《荷心独韵》浓墨般的暗绿背景里，一朵荷花亭亭玉立，粉白的花瓣脉络清晰，鹅黄的花蕊如明珠般点缀其间，花瓣的柔润质感与背景荷叶的朦胧形成鲜明对比。摄影师采用浅景深手法，将焦点牢牢锁定在荷花之上，舍弃繁杂的背景元素，以极简的构图凸显荷花的清雅之姿，光影的柔和处理让花瓣的层次更显细腻，将“出淤泥而不染”的荷之神韵展现得淋漓尽致。

作品《金瓦栖秋》满树金黄的银杏枝叶如流苏般垂落，与黑瓦白墙的江南古宅相映成趣，瓦当的纹理与银杏的叶脉形成质感对比，空中掠过的飞鸟成为画面的点睛之笔，为静谧的秋景注入动态的生机。摄影师以平视视角捕捉这一画面，暖黄的银杏与冷灰的古宅形成色彩平衡，枝叶的繁密与建筑的简洁相互映衬，将江南秋日的温婉与古建的雅致融合，仿佛能嗅到银杏叶的淡淡清香。

作品《暮归》暖橙的霞光将天空晕染成温柔的橘粉色，落日如圆盘悬于天际，电线的直线与飞鸟的曲线形成视觉对比，下方的树林层林尽染，深浅不一的绿与黄勾勒出自然的肌理。摄影师以简洁的构图突出天空与树林的层次，光影的柔和处理让画面的氛围愈发静谧，飞鸟的身影为暮日之景添上生命的灵动，将自然黄昏的悠然与诗意展现得恰到好处。

作品《逆光之舞》湛蓝的天空为底，数朵金黄的菊科花卉向上生长，花瓣的纹理在逆光下清晰可见，花茎的翠绿与花瓣的暖黄形成鲜明色彩对比，未开的花苞与盛放的花朵相映成趣。摄影师以低角度仰拍凸显花卉的蓬勃生机，逆光的运用让花瓣的轮廓更具通透感，简洁的背景让花卉的色彩与形态成为视觉核心，将草木的向阳而生的生命力展现得酣畅淋漓。

作品《墙影记》素白的墙面被枝叶的影子切割出斑驳的纹理，左侧的女子抬手比出姿势，右侧的男子举着相机抓拍，人物的动态与墙面的静态形成对比，墙顶的镂空花窗为画面添上古典的细节。摄影师以纪实的视角捕捉这一生活瞬间，光影的明暗对比让画面的层次感十足，人物的互动为素雅的场景注入生活的烟火气，将旅途中的小美好定格得鲜活又温暖。

作品《山间古韵》层峦叠翠的青山为背景，古色古香的廊桥建筑依山而建，木质的结构与红棕色的基座尽显厚重，廊柱的线条笔直而富有韵律，右侧的绿树为画面添上生机。摄影师以中景视角展现建筑与自然的相融，光影的柔和处理让建筑的纹理与青山的层次更显清晰，将古建的雄浑与自然的灵秀结合，尽显山水间的人文韵味。

作品《圣像映天》湛蓝的天空下，青铜雕像身姿挺拔，衣袂的纹理如流水般灵动，后方的红檐古亭色彩明艳，飞檐的曲线与雕像的直线形成视觉对比，下方的绿树郁郁葱葱，为画面添上清新的底色。摄影师以仰视视角突出雕像与古亭的巍峨，色彩的鲜明对比让画面的视觉冲击力十足，将人文造像的庄严与古建的雅致融合，尽显东方文化的厚重与美感。

作品《苏州大运河暮色之歌》落日的霞光将运河水面染成金红，船只在水面划出细碎的波纹，两岸的高楼与绿植形成鲜明的城市肌理，桥梁的轮廓在远处若隐若现，天空的蓝与霞光的橙形成渐变的色彩层次。摄影师以高空视角展现运河的壮阔，水面的船只为画面注入动态的生机，光影的纵深感让城市运河的繁华与落日的温柔完美交织，将都市水系的独特风貌展现得淋漓尽致。

作品《孤鹜辞寒》浅灰的宣纸质感背景上，枯树的枝桠以黑色剪影的形式舒展，线条苍劲如书法笔触，左上角的飞鸟振翅翱翔，与枯树形成动静对比，题字与红印的点缀更是为画面添上浓郁的中式水墨韵味。摄影师以黑白影调剥离色彩干扰，将摄影与国画的审美相融，留白的运用让画面的意境悠远，尽显东方写意美学的空灵与禅意。

作品《途间思绪》以低角度仰拍都市高架，混凝土的梁柱与桥面形成硬朗的几何线条，黑白影调放大了建筑的冷峻质感，道路的延伸线引导视线向远方汇聚，行驶的车辆为静态的建筑注入动态的都市气息。摄影师巧用透视原理强化画面的纵深感，明暗对比凸显建筑的肌理与结构美，将现代都市的工业质感与摄影的形式美结合，展现出不同于传统东方美学的现代视觉张力。

作品《竹韵》泛黄的宣纸背景如古卷展开，几竿翠竹挺拔生长，竹叶的翠绿与纸色的暖黄形成清新的色彩对比，右上角的“竹”字题款与红印相映成趣，竹枝的疏朗线条如国画中的白描手法，尽显竹的清雅风骨。摄影师以极简的构图突出竹的姿态，将摄影的写实与国画的写意结合，背景的宣纸质感让画面充满古典的书卷气，完美诠释了“宁可食无肉，不可居无竹”的东方审美追求。

摄影师王如青的摄影创作，最动人的莫过于对“东方意境”的精准把握与对“生活诗意”的敏锐捕捉。他的镜头始终扎根于东方审美语境，既能展现古典建筑、草木花鸟的传统雅韵，也能诠释现代都市建筑的冷峻美感，更能将摄影与水墨、书法等传统艺术形式相融，打造出独具韵味的视觉表达。在构图上，他善用留白、对比等中式美学手法，让画面的节奏感与韵律感十足；在光影处理上，他能根据不同场景的特质灵活调整，让光影成为塑造画面意境的关键笔锋。这种将传统审美与现代摄影技法深度融合的创作思路，以及从日常景致中挖掘诗意的能力，不仅展现了他深厚的摄影功底，更彰显了对生活与自然的热爱。对于摄影爱好者而言，这份兼具审美高度与情感温度的创作理念，远比单纯的技术技巧更值得学习与借鉴，也让我们看到，好的摄影作品，从来都是心与眼的共鸣，是对美的极致表达。

本刊编辑：蓉蓉