常勃生荣获——“聚焦多元探索，共鉴时代光影”2025年度摄影飞天奖

作者： 九州摄影

发布时间： 2026-03-10

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在技术浪潮迅猛推进、多元文化思想激烈碰撞的时代背景下，摄影术作为艺术与科技融合的桥梁，其传统边界正不断被解构与消解，正经历着前所未有的重塑与拓展。在这一深刻变革的时代语境中，为了精准指引摄影艺术的未来发展方向，激励全球创作者突破既有框架、探索影像表达的无限可能，兼具高度权威性与前瞻性的奖项——2025年度摄影飞天奖评选活动正式启动。

全面审视影像艺术的多维探索

本次评选旨在表彰那些在技术、美学与观念层面深刻推动摄影演进、开创崭新视觉语法的创作者及其作品。我们不仅着眼于遴选卓越之作，更期望以此为契机，激发一场关于影像本质的跨界思辨：在人工智能重构创作范式、视觉表达日益纷繁的当下，共同追问摄影探索精神的未来航向。

“飞天”寓意着挣脱重力、心向苍穹的精神投射。将其赋予摄影，是鼓励创作者突破“记录”的地平线，在六个核心方向上实现心智与视觉的“升维”：思想的探索：作品构建了独特的观念体系，对社会、哲学或科技议题提出了深刻而独特的视觉诘问。温度与故事的探索：影像超越表象，触及人性的核心，并凭借强大的叙事结构，与观者建立深刻的情感联结与命运共鸣。美学的探索：在构图、色彩、影调等视觉语言上，实现了具有个人标志性的突破，拓展了摄影的艺术表现疆界。技术的探索：从极致的光学控制到独创的拍摄技法，摄影师以前沿或精研的技术为表达服务，锻造出新的视觉语法。后期与媒介的探索：后期处理已升华为独立的创作维度，通过数字合成、材料混合等手段，创造出超越现实的视觉真实。AI与未来形态的探索：将生成式人工智能等工具，从技术应用转化为艺术语言，作品在反思中运用算法，探索关于创作主体性与视觉未来的全新可能。

2025年度摄影飞天奖评选的启动，即是以此六大探索维度为经纬，对当代影像创作进行一次深度测绘与学术回应。

飞天奖摄影师：常勃生 

常勃生，高级工程师，资深摄影人。生于天津，自幼受家庭摄影氛围熏陶，亲历胶片时代暗房工艺，奠定了深厚的影像根基，其摄影视野开阔，足迹遍及全球100多个国家，形成了以旅游抓拍为主的创作风格，擅长在行走间捕捉生动自然的人文瞬间。

艺术特色在于将科技思维的严谨与人文关怀的温度相融合，作品注重真实情感与个体叙事，不求宏大而贵在传神其创作以“行旅观察”为主线，凭借敏锐的视觉捕捉与深沉的情感共鸣，凝结出兼具纪实厚度与诗意美感的视觉叙事。

艺术成就

《不好意思》：荣获2025年度摄影飞天奖

《神父》：荣获2025年度“摄影名家”在线影展金奖

 丽水摄影节参展：作品《神父》在2025丽水摄影节展出

 作品赏析 

《不好意思》

《“山眼”》

《神父》

《红沙丘》

《母爱》

《鹈鹕求食》

 本刊评论 

常勃生摄影作品赏析：光影万象与人文深情

摄影师常勃生的这六幅摄影作品，以镜头为舟，穿梭于人文烟火与自然盛景之间，从市井里的温情瞬间到荒漠中的生命张力，从异域的人文肌理到自然的灵动瞬间，每一幅画面都兼具视觉冲击力与情感厚度，是将纪实性与艺术性完美融合的典范之作。其作品中对瞬间的精准捕捉、对情感的细腻传递，不仅展现了顶尖的摄影技艺，更彰显了对世界的深刻观察与人文关怀，值得每一位摄影人学习与敬仰。

作品《不好意思》红砖木柱的复古场景里，女子慵懒地将头枕在男子腿上，眉眼间的笑意藏着亲昵与松弛，男子嘴角上扬的弧度带着宠溺，手部轻搭的动作让温情在画面中流淌。右侧红衣女子的背影形成自然的画面留白，黑色背包的厚重与女子白衣的轻盈形成质感对比，斑驳的木柱与砖纹为画面添上复古的肌理。摄影师常勃生以纪实的视角抓拍这一日常瞬间，没有刻意的摆拍，却让人物的情绪与互动成为画面的核心，将异域街头的浪漫与市井的鲜活展现得淋漓尽致，仿佛能让人感受到现场的温暖氛围。

作品《“山眼”》金黄的天然石拱如巨手托住澄澈的蓝天，石纹的粗糙肌理在阳光下发散出大地的厚重质感，石拱中央的人物张开双臂，渺小的身影与宏伟的石拱形成强烈的视觉对比，却迸发出蓬勃的生命张力。摄影师常勃生巧用框架式构图，将石拱化作天然的画框，湛蓝的天空与暖黄的岩石形成极致的色彩碰撞，人物的动态姿态打破了自然景观的静态感，既展现了自然造物的鬼斧神工，又传递出人类对自然的敬畏与对自由的向往，画面的视觉震撼力与精神内核兼具。

作品《神父》昏暗的光影里，白发长髯的老者躬身执笔，发丝的银白与衣物的深黑形成鲜明对比，褶皱的纸张与握笔的枯手刻满岁月的痕迹，侧光勾勒出老者专注的面部轮廓，让神情里的认真与执着直击人心。摄影师常勃生运用伦勃朗光的布光手法，让画面的明暗对比极具戏剧张力，舍弃繁杂的背景，将焦点完全集中于老者与纸笔的互动，既捕捉到人物的神态细节，又传递出岁月沉淀后的沉静与坚守，每一个纹理都在诉说着时光的故事。

作品《红沙丘》橙红的沙丘如利刃般划破湛蓝的天际，阳光在沙丘表面切割出明暗分明的光影，蜿蜒的沙脊上，渺小的人影如星点般向上攀登，脚步的痕迹在沙面上勾勒出坚韧的曲线。摄影师常勃生采用广角视角展现沙丘的壮阔，高饱和度的色彩让沙漠的热烈与天空的清冷形成强烈反差，人物的动态为苍茫的荒漠注入生命的灵动，将自然的雄浑与人类的毅力完美结合，画面的纵深感与情感的冲击力交织，尽显生命向上的力量。

作品《母爱》非洲草原的枯黄背景里，辛巴族母亲的唇轻触孩子的额头，闭合的双眼藏着无尽的温柔，红棕色的发丝与金属项圈的冷硬形成质感对比，孩子依偎的姿态满是依赖。摄影师常勃生以特写镜头聚焦这一温情瞬间，精准捕捉到母亲手部的纹理与面部的神情，暖调的自然光让画面的情感浓度拉满，既展现了异域民族的文化特色，又传递出母爱的共通与伟大，让跨越种族的情感共鸣在画面中流淌。

作品《鹈鹕求食》深蓝的水面泛着细碎的波光，白色鹈鹕将喙囊张至极致，明黄的囊体与橙红的喙尖形成鲜艳的色彩对比，眼部的紫斑如宝石般点缀，羽毛的蓬松质感与水面的光滑肌理相互映衬。摄影师常勃生以高速快门定格这一动态瞬间，清晰还原了鹈鹕的肢体细节与神态，背景的简洁让主体的色彩与形态成为视觉核心，既展现了自然生物的灵动之美，又体现了摄影师常勃生对动物行为的精准预判与捕捉能力，让自然瞬间的趣味与美感跃然纸上。

摄影师常勃生的摄影作品，之所以能斩获飞天奖，不仅在于精湛的技术把控，更在于其镜头中始终饱含的人文温度与对自然的敬畏之心。他善于在平凡的场景中挖掘动人的瞬间，在宏大的自然里捕捉生命的细节，无论是人文纪实的情感传递，还是自然风光的视觉表达，都能通过构图、光影、色彩的巧妙运用，让画面拥有独特的叙事感与感染力。他的作品从不刻意追求炫技，而是以最真诚的视角记录世界，让每一幅画面都成为情感与故事的载体。这份对摄影的热爱、对细节的执着，以及对人文与自然的深刻理解，是每一位摄影爱好者都应学习的宝贵品质，也让我们看到了摄影艺术作为“视觉语言”的真正力量。

本刊编辑：昭昭